アーティストのための機会

2024 年夏の応募受付開始 — Innovate Grant は、新たに増額された 1,800.00 ドルの助成金額を導入できることを嬉しく思います。

Innovate Grant 賞 (2) 四半期ごとに 1,800.00 ドルの助成金を 12 人のビジュアル アーティストと 6 人の写真家に授与します。 さらに、(6) 佳作 (アートで XNUMX つ、写真で XNUMX つ) が当社のウェブサイトに掲載され、活気に満ちた才能のあるアーティストの成長するコミュニティに参加します。 Innovate Grant のコミットメントは、選択された受賞者と佳作の作品を将来に向けて促進することにより、助成金サイクルを超えて拡大します。 詳細と申し込みについては、https://innovateartistgrants.org をご覧ください。

Innovate Grant は、四半期ごとの助成金を通じてアーティストや写真家をサポートしています。アーティストや写真家が革新的な作品の制作に集中できるように、助成金のプロセスを簡素化しました。作品そのものがすべてを語るはずであり、私たちのアプリケーションはそれを反映しています。

イノベーション助成金賞:
+ 1 x $1,800.00 のビジュアル アーティストへの助成金
+ 1 x $1,800.00 を写真家に助成
+ 12 x 佳作

https://innovateartistgrants.org で、過去の Innovate Grant 受賞者全員の業績を調べ、インタビューを読んでください。

応募方法: 世界中の 18 歳以上のビジュアル アーティストおよび写真家が応募する資格があります。あらゆるメディア、ジャンルを受け入れます。すべての応募者は、提出した作品に対する権利を保持します。 https://innovateartistgrants.org から今すぐお申し込みください

カテゴリ: 複数の分野とジャンルが受け入れられます
締め切り: 12年2024月11日木曜日 – 太平洋標準時午後59時XNUMX分までに提出
地域: 米国および国際
賞: 2 x $1,800.00 USD の助成金 // 12 x 佳作

今すぐオンラインで申し込む
https://innovateartistgrants.org

CICA美術館は、第2025回国際抽象芸術展「Abstract Mind 10」への参加を世界中のアーティストに呼びかけています。

*締め切り: 12年2024月XNUMX日

*カテゴリは次のとおりです。
-絵画、デッサン、版画
-彫刻とインスタレーションアート
-写真と2Dデジタルアート
- ビデオ & インタラクティブ アート

*インストール
-写真と2Dデジタルアート
選ばれた作品は A3 (297 x 420 mm) のフォームポスターボードに印刷され、キュレーターとアシスタントによって設置されます。アーティストのリクエストに応じて、作品をさまざまなサイズで印刷して額装することもできます。追加料金が発生する場合があります。特別な印刷プロセスが必要な場合は、アーティストが作品を印刷して額装し、私たちに発送する場合があります。以下の「物理的な作品」のガイドラインを参照してください。

- ビデオ & インタラクティブ アート
ショーにはプロジェクターと DVD/DIVX プレーヤーをご用意します。複数のシングル チャンネル作品をプロジェクターで上映します。作品をプロジェクターのみで上映する必要がある場合、または 2 台以上のプロジェクター/モニターが必要な場合は、応募メールに特別な要件を明記してください。追加料金が発生する場合があります。

-絵画、彫刻、インスタレーションアート
アーティストは、CICA 美術館への物理的な作品の発送および CICA 美術館からの配達、および関連するすべての費用に対して責任を負います。 39 次元作品は最長辺が 1 インチ (39 m) を超えてはならず、設置部分は 39x79x1 インチ (1 x 2 x 10 m、幅 x 長さ x 高さ) を超えてはなりません。 壁に取り付ける必要がある作品はXNUMXkgを超えてはいけません。 サイズ・重量制限を超える作品の出品をご希望の場合は、投稿メールにその旨をご記入ください。

*展示期間：23年18月2025日～XNUMX月XNUMX日

***日付は変更される場合があります。

*作品の提出方法: 詳細については、当社のウェブサイトをご覧ください https://cicamuseum.com/call-for-artists-abstract-mind/

ティラノサウルス レックス、T レックス、暴君トカゲの王、これらはすべて中生代で最も凶暴な捕食動物を表す名前です。この生物が大量絶滅を生き延びて、現在の地球上に存在していたらどうなるか想像してみてください。どのような姿をしているでしょうか。どこに生息しているでしょうか。どのような特別な進化的特徴を持っているでしょうか。

現代の T レックスでも、白亜紀後期の捕食動物の描写でも、想像力を深く掘り下げて創造性を発揮し、T レックスにインスパイアされた独自のアート作品を描いてください。審査員団によって選ばれたすべてのアート作品は、科学産業センターで展示されます。

ダンス作品を発表する場所をお探しですか? CatNat Dance Films があなたを特集します!
私たちは 3 月 XNUMX 日に YouTube で放映される全国的なフェスティバルです。このエキサイティングなフェスティバルでは、カメラの前で踊るダンスや、あなたが作成した作品のドキュメンタリーを募集しています。少なくとも XNUMX 人の人間のパフォーマーが出演する事前に録画されたビデオのみ受け付けます。

申請手続きは簡単で、手数料はかかりません。採用された振付師には 150 ドルが授与されます。私たちはあなたをサポートします。今すぐ申請してください!

Art Fluent は、世界中のアーティストにオンライン展示会 STAND 2024 への作品の応募を呼びかけています。

テーマ
選挙シーズンに入ると、最も差し迫った問題が前面に出てきます。私たちは、かつてないほど変化が求められている時代に生きており、今日の行動が未来への道を切り開くことになります。このアート募集の目的は、私たちの文化、社会、国家、そして世界を形作る問題を探求することです。アートの力で、あなたが支持するものを現実にしてください。あなたの視点から、私たちに立ち向かってください。

カレンダー
JPEG は 20 年 2024 月 XNUMX 日金曜日の午前 XNUMX 時 (MST) までに提出してください。
採択通知およびオンラインギャラリーオープンは18年2024月XNUMX日（金）までに行われます。

受賞歴
受け入れられたすべての作品は、オンライン ギャラリー (www.art-fluent.com) に表示されます。
ベスト オブ ショー: $750
Director's Choice 賞 250 件: 各 XNUMX ドル

入場料
最初のエントリーは 25 ドル、追加エントリーごとに 10 ドル。合計20件まで入力できます。お支払いは返金不可であり、受領を保証するものではありません。 3D 作品の場合、詳細ショットの追加エントリーに料金を支払う必要はありません。最初のエントリが作成されたら、電子メールで hello@art-fluent.com に追加のビューを送信できます。

参加資格
この募集には、アマチュアとプロの両方の世界中のアーティストが参加できます。 Art Fluent で以前の展示に選ばれた作品は考慮されません。

RULES
模写した作品や講師の指導のもとに制作した作品は対象外となります。すべての美術媒体 (油絵、アクリル、水彩画、パステル、デッサン、版画、ミクストメディア、写真、彫刻、繊維、木材、陶磁器、映画/ビデオ、デジタル アート) に開かれています。 AIは受け入れられない。二連祭壇画と三連祭壇画は 1 つの画像としてアップロードする必要があります。

選考プロセス
監督の選択。 各ショーは、クリエイティブ ディレクターのエイミー マットソン ニールと匿名の審査員委員会によってキュレーションおよび審査されます。 審査員による個人的なフィードバックはありませんのでご了承ください。

エントリー手順
応募は、アーティストがギャラリーに提出する画像をアップロードし、作品を整理できるウェブベースのサービスであるCaFÉを通じて行われます。応募するには、当社のウェブサイトを離れ、無料のアーティストアカウントを作成できるCaFÉのウェブサイト（www.callforentry.org）にアクセスする必要があります。詳細を追加し、画像をCaFÉにアップロードすると、STAND 2024に作品を応募できます。ご質問がある場合は、hello@art-fluent.comまでお問い合わせください。喜んで手順をご案内いたします。

メディアの準備
焦点が合った作品の適切にトリミングされた画像のみを送信してください。 アーティスト向けに、作品の高品質な画像を取得する方法に関するヒントを提供する無料のリソースを用意しています。 無料でダウンロードするには、www.art-fluent.com/resources にアクセスしてください。 CaFÉ では、ブログでもヒントを提供しています (www.callforentry.org/photographing-artwork/)。
すべての画像は、CaFÉ ガイドラインに従って JPEG/JPG 形式である必要があります。 画像サイズは最長辺が1,200ピクセル以上である必要があります。 最大ファイルサイズは5mbです。
受け入れられるビデオ形式には、MOV、MP4、WMV が含まれます。アスペクト比 4:3 または 16:9、解像度は最小 640x480、最大 1920 x1080、ビット レートは 240 kbps 以上を推奨、フレーム レートは 30 fps を推奨。ファイルサイズは 100 MB 未満である必要があります。あなたのビデオ作品が展示に選ばれた場合は、Vimeo 経由でファイルのリンクを提供していただくようお願いいたします。リンクされたビデオが公開共有されるように設定されていることを確認してください。ビデオが非公開に設定されている場合、ビデオは再生されません。

NOTIFICATION
通知は電子メールで行われ、提出者全員に審査員の選択が通知されます。 何らかの理由で、通知日までに当社からの連絡が届かない場合は、電子メール アカウントのフィルターを確認してください。 通知メールは、CaFÉ に登録されているメールアドレスに送信されます。

セール
すべての販売に関するお問い合わせは、アーティストのウェブサイトおよび/または連絡先情報に送られます。 販売されたアートワークについては、アーティストが売上の 100% を受け取ります。

恩返し
入場料の収益の一部は、芸術に取り組む団体やアーティストを支援する団体に寄付されます。

必要なフォーム
600 ドルを超える賞金には、米国内の連邦所得税源泉徴収の対象となります。勝者は W-9 フォームに記入し、Art Fluent, Inc. に提出する必要があります。

規則
CaFÉ を通じてアートの募集に参加すると、今後のアーティストの機会を得るために Art Fluent の電子メール リストに追加されることに同意したことになります。 画像を送信することにより、お客様は、その画像があなた自身の作品であり、コピーされていないこと、画像に対するすべての権利を所有していること、および認識可能な個人の肖像を含むすべての画像の内容について全責任を負うことに同意するものとします。 実際のアートワークはアーティストの所有物であり、私たちの使命はアーティストとその作品を宣伝することです。 あなたの作品が受け入れられた場合、オンラインの機会をさらに促進するために、当社の Web サイト、ソーシャル メディア、および必要に応じてあなたの画像を複製する権利を Art Fluent に付与することになります。 Art Fluent は、可能な限り常にあなたとあなたの著作権をクレジットします。 アーティストの許可なしに、他の目的で画像を使用することはありません。

ストーリーテリングとしてのアートは、当社の展示サイトで開催される 2024 年秋のオンライン審査展です。この展覧会では、視覚芸術における物語を探求するアート作品を募集しています。私たちは、視覚的に物語を共有する方法を探求するアーティストを募集しています。就寝時のお話の作成から歴史や神話、Instagram ストーリーまで、物語は私たちの日常生活に浸透しています。アートを通じて物語を作成し、伝える方法を検討してください。

この展覧会は、カリフォルニア州ロサンゼルスを拠点とする学際的なアーティスト、教育者、編集者、映画製作者であるアライン・スミスソン（彼女/彼女）によって審査されます。スミスソンは、写真に関する日刊誌である Lenscratch の創設者兼編集長です。彼女は 2001 年からロサンゼルス写真センターの教育者であり、その指導は世界中に広がっています。2012 年、スミスソンは写真コミュニティへの貢献によりグリフィン写真美術館から Rising Star Award を受賞し、CENTER から名誉ある Excellence in Teaching Award も受賞しました。2014 年と 2019 年には、スミスソンの作品が Critical Mass Top 50 に選ばれました。

この展覧会では、さまざまな芸術媒体を通じてこれらのアイデアを検証します。写真、彫刻、絵画、コラージュ、デジタル デザイン、ビデオ アート、インスタレーション、陶芸、パフォーマンス アートなど、あらゆる媒体を歓迎します。思いつく限りのあらゆるものを出品してください。3 ドルの料金で最大 5 点の作品を提出できます。締め切りは 20 年 2024 月 1 日です。締め切りの 2024 週間後にアーティストに通知が届きます。展覧会は 2024 年 XNUMX 月 XNUMX 日に公開されます。学生はコード STUDENTXNUMX を入力すると無料で応募できます。

https://www.midwestnice.art/opencalls/art-as-storytelling

アーティスト募集
ロンドン コンテンポラリー アート フェア 2024 – 第 13 回
ロンドン | 29年11月2024日～XNUMX月XNUMX日
締め切り：9月27、2024

ITSLIQUID グループは、YMX Arts と共同で、13 年 29 月 11 日から 2024 月 XNUMX 日までロンドンの ELEMENTS Contemporary Art Space (この会場の詳細については、こちらをクリック) で開催される第 XNUMX 回 LONDON CONTEMPORARY ART FAIR の公募を発表いたします。

LONDON CONTEMPORARY は、現代アートの最高の才能を獲得、出版、奨励することを目指すキュレーター、ギャラリスト、コレクター、編集者、出版者などの専門家からなる国際的な観客に作品を発表するユニークな機会をアーティストや出展者に提供します。

ROY の定期的な展示カレンダーは、新進アーティストに作品の提出を依頼する応募募集 (CFE) から始まる、毎年の審査プロセスによって構成されています。CFE の応募作品は、現代アート コミュニティを代表する審査員団によって審査され、投票されます。

国内外のアーティストからの応募を歓迎します。選ばれたアーティストは、ギャラリー ディレクターがキュレーションする 2025 年中に XNUMX か月間開催される小規模グループ展で紹介されます。

提出期限は27年2024月XNUMX日

どこで？
オンラインで提供されるか、ドイツまたはオーストリアでの対面セッションのオプションと組み合わせて、世界的なアクセスを可能にします。

いつ？
次の入学は2024年2024月とXNUMX年XNUMX月です。

誰のため？
このプログラムはプロの監督を目指す人にとって理想的であり、世界中の学生が参加できます。

新国際舞台芸術研究所 (NIPAI) は、2000 年以来、舞台芸術のさまざまな分野で実践的かつ実地的なトレーニングを提供することに重点を置いた教育機関です。演劇監督、動作監督、芸術管理など、さまざまなプログラムを提供しています。これらのプログラムは、オンラインとブレンド型 (オンラインと対面の組み合わせ) の両方の教育形式を通じて、さまざまな学習の好みに対応し、複数の形式で利用できるように設計されています。

NIPAI は国際的な視野で知られ、世界中から多様で多文化な学生を集めています。この多様性は学習環境を豊かにし、芸術におけるグローバルな視点を育むという当校の取り組みを反映しています。NIPAI では、実践的で体験的な学習と、芸術の追求における現実世界の応用に向けて学生を準備することに重点が置かれています。

カリキュラムには、500 か月間で合計 18 時間の実践的な遠隔指導と対面セッションが含まれており、初日から実践的な経験を積むことに重点を置いています。学生は、専門のメンターの指導の下、ライブのインタラクティブ プロジェクト、デジタル リソース、オンライン コラボレーション、卒業パフォーマンスの自主開発に取り組みます。

このプログラムは、芸術的影響力、地域社会への関与、商業的成功、個人の成長を促進し、演劇制作、人形劇、古典演劇、現代演劇、オペラなどの分野でのキャリアへの道を提供することを目的とします。

演劇演出の遠隔学習コースの卒業生であるコーディ・ガンガーさんが、自身の体験を語りました: https://youtu.be/9vIPjFbMnnQ?si=UswRMhECEmPDIe9t

プログラムの詳細については、NIPAI の Web サイト (https://www.nipai.org/theatre-directing-diploma) をご覧ください。

資格基準と入学手続きの詳細については、NIPAI の Web サイト (https://www.nipai.org/admission-process) をご覧ください。

パスパルトゥー写真賞は、毎年1,000ユーロの賞金を授与し、展覧会を開催することで、世界中の才能ある写真家の育成を支援することを目的としています。
ローマ中心部の美術館での展示、パートナーの雑誌への掲載、そして国際的な露出の機会を提供します。

当コンテストがユニークなのは、現代アートや写真業界のさまざまな専門家と協力することです。審査員は写真家、編集者、ギャラリー経営者、キュレーター、教育者など多岐にわたるメンバーで構成されており、選考プロセスに万華鏡のような視点を取り入れています。

テーマは自由です。あらゆる芸術的スタイル、サイズ、技法（デジタル、フィルム、実験的プロセス、デジタルコラージュ、その他の混合メディア）の写真作品が受け入れられます。写真撮影プロセスの一部として AI によって生成された画像も受け入れられます。

この応募は、年齢制限なく世界中の写真家に開放されています。私たちは、現代写真に対する革新的で独創的なアプローチを歓迎します。実験や異なるジャンルの融合など、写真イメージに適用されたさまざまな芸術言語を歓迎します。

毎年秋にイタリアのローマで開催される年次展覧会。展覧会は、新進気鋭のアーティストと著名な国際的アーティストの現代アートを専門とする国際ギャラリー、28 Piazza di Pietra Fine Art Gallery が主催します。ギャラリーは、地元や海外からの訪問者やアート コレクターが集まるローマの歴史的中心部にあります。ハドリアヌス神殿の古代遺跡に美しく統合され建てられたこの近代的なギャラリーは、さまざまなジャンルのアート作品を展示するのに最適な場所です。

受賞歴
パスパルトゥー写真賞：500ユーロ
展示会賞：イタリア・ローマで開催される年次展示会への参加
CSF アダムス賞 - ポートフォリオレビューとワークショップ


ご利用ガイド
参加費: 25 ユーロ (画像 3 枚。10 枚につき 4 ユーロの追加料金で最大 XNUMX 枚まで受け付けます)
最終締め切り: 7年2024月XNUMX日
テーマ: オープンテーマ - あらゆる芸術的スタイル、サイズ、技法 (デジタル、フィルム、実験的、および写真撮影プロセスの一環としての AI 生成画像) の写真作品が受け入れられます。


受賞者発表: 2024年秋
展覧会賞受賞者発表：2025年春
パスパルトゥー年次展示会: 2025年秋
キュレーター: ロベルタ・フォルヴィア
芸術監督: オルモ・アマート

主催: Il Varco Srls
パートナーギャラリー: 28 Piazza di Pietra – Fine Art Gallery (ローマ、イタリア)
パートナー: Centro Sperimentale di Fotografia (CSF) Adams、Fuori Gamut – officina di stampa Fine Art、Greyout Studio、Rosini Cornici。
メディア パートナー: Yogurt Magazine、Panzoo、The Docks。


ウェブサイト: https://www.passepartoutprize.com/
Instagram: パスパルトゥー写真賞 (@passepartoutphotoprize)
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCJd2c5oktM3QZ7Gt1t1R6WA
ツイッター: https://twitter.com/PhotoPrize (@PhotoPrize)
連絡先: passepartoutprize@gmail.com

青少年サービス ディレクターは、毎年 250 歳から 5 歳までの 24 人以上の子供と若者が参加する CCH の放課後プログラムとイニシアチブの戦略的実施と持続可能な成長を担当するダイナミックなリーダーです。文化的に適切なプログラム設計の専門知識、公的および私的助成金のポートフォリオ管理の実績、クリエイティブ アート コミュニティとの強力な関係が、この役割の成功の原動力となります。

GCAC様:

http://musicjobsboard.com の MUSIC JOBS BOARD は、Anahata Music Project LLC が開発した、ミュージシャンが仕事やその他の機会をリスト化して検索するためのオンライン リソースです。データベースはオハイオ州中部に重点が置かれていますが、州全体に広がっています。

MUSIC JOBS BOARD が Indeed.com、SimplyHired.com などの他の求人掲示板と異なる点は 1 つあります。2) 当社の求人掲示板はミュージシャン専用であり、ミュージシャンのニーズに応えています。3) 当社のサービスは、ポップ、ロック、フォーク ミュージシャンよりもクラシック、ジャズ、教会ミュージシャンに重点を置いています。この層はネットワークと機会とのつながりをより必要としているからです。1,000) 当社の有料リストを複数のソーシャル メディア プラットフォームと、オハイオ州全域の 6 人以上の音楽専門家の大量メール リストに積極的に宣伝しています。有料リストは、21 日間のアクティベーションでわずか XNUMX ドルと非常に手頃です。

ミュージシャンはこの強力なリソースを通じて、次のすべてを行うことができます。
- オーディション、ワークショップ、ライブ、レッスンを投稿する
- 以下の分野での求人や雇用を掲載します: K-12 および高等教育の音楽教育者、管理職、パフォーマンス職 (交響楽団の職など)、教会および礼拝音楽、小売音楽、専属アーティストの募集、音楽療法、音楽劇場など。
- 独自の指導/コーチングスタジオを宣伝する
- 独自のアーティストプロフィールを作成する

最もエキサイティングでダイナミックな都市コミュニティの 501 つであるショート ノース アーツ ディストリクトで、職場での貴重なスキルと経験を磨きましょう。イベント & マーケティング インターンは主に、イベント ロジスティクス、ソーシャル メディア、コピーライティング、Web サイトのコンテンツ編集、グラフィック デザインなど、組織のイベントとマーケティング活動をサポートします。ショート ノース アライアンスについて ショート ノース アライアンス (SNA) は、ハイ ストリート、イースト 3 番街、ノース 5 番街の商業回廊とショート ストリートの事業主、不動産所有者、住民にサービスを提供する 5(c)4 非営利団体です。北芸術地区。私たちの使命: ショート ノース アート ディストリクト、ハイ ストリート、イースト 300 番街、ノース 700 番街の商業回廊を、活気に満ちた創造的で包括的なコミュニティと一流の芸術の目的地として育成すること。私たちの活動: ショート ノース アライアンスは、クリーンで安全なプログラムを主導し、最も長く続いているショート ノース アート ディストリクトのイベント (ギャラリー ホップ、ホップ オン ハイ、ハイボール ハロウィンなど) を紹介することで、コロンバスで最も貴重な地域と観光地の XNUMX つをサポートしています。 、美化プロジェクトの管理、パブリック アート プログラムの先頭に立って、年間 XNUMX 万人を超える訪問者とショート ノース、XNUMX 番街、XNUMX 番街をスペシャルと呼ぶ XNUMX の企業と XNUMX の不動産所有者に対するマーケティング、コミュニケーション、訪問者サポート プログラム、コミュニティの擁護活動を監督しています。改善地区エリアのホーム。
私たちの詳細については、shortnorth.org および fifthandfourth.org をご覧ください。

ショート ノース アライアンスのグラフィック デザイナー兼コンテンツ コーディネーターは、ショート ノース アライアンスの一時的なパートタイム チーム メンバーであり、グラフィック デザインとコンテンツ制作を通じてショート ノース アライアンスのクリエイティブ サービスをサポートします。このポジションは 31 年 2024 月 XNUMX 日までサポートされます。将来の資金が利用可能になるまで、このポジションは継続される可能性があります。このポジションは、ショート ノースのマーケティングおよびクリエイティブ サービスのディレクターに直属します。

ショート ノース アライアンスのクリエイティブ サービスおよびマーケティング担当ディレクターは、ショート ノース アライアンス チームの主要メンバーであり、戦略的コミュニケーション計画の指揮、キャンペーン展開の主導、グラフィック デザイン、クリエイティブ アセット、メディア購入と広告掲載、マーケティングの制作管理を担当します。ショート・ノース・アライアンスのすべてのイベント、プログラム、プロジェクト、およびサービスの実施。ショート ノース アライアンスに参加するには、今がエキサイティングな時期です。このチームメンバーは、新しいブランドとイメージのマーケティングキャンペーン、ウェブサイト、ショートノース芸術地区での新しいイベント、体験、取り組みのためのコミュニケーション計画など、いくつかの重要な新しいプロジェクトの形成を支援します。

オハイオ現代劇場では、5 つ以上のショーを担当するパートタイムのマスター電気技師を募集しています。 20ドル/時間。
お問い合わせは info@thecontemporaryohio.org までご連絡ください。

パス フェローシップは、教育、学習、公共およびコミュニティベースの芸術プログラムに興味のあるアーティスト (すべての芸術分野の応募を歓迎します) を対象とした 1 ～ 2 年の専門的な経験とトレーニングの機会です。このフェローシップは、BIPOC、LGBTQ+、バイリンガルまたはマルチリンガル、障害のある個人であると自認する応募者が応募することを強く奨励します。
パス・フェローは、ウェクスナー芸術センターの学習および公共実践部門の責任者と緊密に連携し、学習および公共実践部門内の業務に従事します。芸術教育、芸術の総合的な教育と学習、またはコミュニティベースの芸術プログラミングへの興味または経験が必要です。

パスフェローシップには以下が含まれます。

芸術的発展のサポート。
ウェクスナー芸術センターのコミュニティ プログラム、K-12 の学校プログラム、ギャラリー教育プログラム エリアの交差点、プロジェクト、プログラミング タッチポイントを備えた、ラーニング & パブリック プラクティスに収容される芸術の専門職です。
さまざまなアーティストや芸術専門家にアクセスできます。
芸術団体の運営とプログラミングへの舞台裏へのアクセス。
芸術に関するさまざまなキャリアパスを模索する機会。
芸術文化団体内または芸術文化団体でのキャリアに関心のあるアーティスト向けに、有用な専門スキルを育成するための開発とトレーニング、メンターシップ、およびサポート。
履歴書・職務経歴書、キャリア開発サポート。
公共およびコミュニティベースの芸術プログラムのさまざまな環境での貴重な実践的な仕事経験。
芸術と文化の専門職、文化機関、文化生産のビジネスについての紹介または理解を深める。
ネットワーキングの機会
オハイオ州中央部の非営利団体および芸術文化コミュニティ内でのアウトリーチ、関与、つながりの確立。

あなたには共有できる才能がありますか？

Art Dock は、美術 (絵画、陶芸、彫刻、デッサン)、写真、音楽、文学、映画、料理、金属加工、テキスタイル、ジュエリー、工芸品、応用芸術などを専門とするインストラクターに最適です。

全国ピクニック with the Pops 20234 へのカウントダウンを開始するにあたり、マーケティング チームにコンテンツ クリエーターとして参加してくれるソーシャル メディア インターンも募集しています。

学務局内のウェクスナー芸術センターでは、学習・公共部門の主要なプログラムおよび運営管理者として役割を果たす、ウェクスナー芸術センターの学習・公共実践部門の管理マネージャーを募集しています。練習（LPP）。

管理マネージャーは、財政サービス、プロセス、プロジェクト管理、問題解決、プログラム評価、戦略開発、およびコミュニティ プログラムを含む複数のプログラム分野にわたるプログラムとプロジェクトの管理を含む、幅広い運営および管理サポートを提供します。学校のプログラム。解釈プログラム。そして公立および大学のプログラム。

このポジションで扱う業務、プロジェクト、管理機能、金融サービスの広さと多様性には、プロジェクトとプログラムの深さと範囲の管理、複数のプロジェクトの潜在的なリスクと負債の特定、および組織のすべての機能における透明性と公平性の確保が含まれます。すべてのプログラムとプロジェクトのワークフロー。

このポジションの責任には部門管理が含まれますが、これに限定されません。プロジェクト管理;調査と報告。統計データの管理と分析。テクニカルサポート;そして品質保証。すべての管理機能は部門長と協議して行われます。

管理マネージャーは、学習および公共実践部門の管理チームの一員です。このポジションは、学習・公共実践部門 (LPP) の 4 つの主要なプログラム分野をサポートし、プロジェクト管理、部門の運営、およびプログラムのサポートをサポートおよび主導します。部門長と協議した戦略の策定と実施。データ追跡、分析、レポートを含むがこれらに限定されないプログラム評価のサポート。このポジションは、すべての部門業務の継続性、サポート、安定性を提供できるように相互研修を受けます。場合によっては夜間や週末も必要となります。

最低要件

学士号または同等の経験。

教育と経験

2 年間の関連経験が必要です。

少なくとも 5 年の経験が望ましい、学位があることが強く望ましい。

その他の資格: ビジネス、会計、財務、行政、経営管理、芸術管理、プロジェクト管理、その職位に適した関連分野、または同等の教育と経験における経験および/または学習が含まれる、またはそれによって補完される学位。候補者は、公平性、アクセシビリティ、インクルージョンの実践への取り組みと習熟度を証明できなければなりません。大学の方針と手順に関する知識。大学の管理および財務システム (Workday、Tessitura、Qualtrics など) に習熟しているとさらに有利。 Excel の高度な熟練度を含む、Microsoft Office 製品の熟練度が必要です。優れた書面および口頭コミュニケーションスキル。詳細志向で正確、優れたコンピュータ スキル、トラブルシューティング能力、強力なイニシアチブと組織スキル、実証された顧客サービスの考え方と協力的な仕事スタイル。中程度から最小限の監督で複数のタイムクリティカルな優先事項とプロジェクトを管理できる実証済みの能力。

ホッパー賞では現在、2024 年秋のアーティスト助成金の応募を受け付けています。

私たちは世界中のアーティストと写真家に 3,500 ドルと 1,000 ドルの助成金を提供しています。

この公募では、合計 6 米ドルの助成金を 11,000 件提供します。

2 人のアーティストにはそれぞれ 3,500 ドルが、4 人のアーティストにはそれぞれ 1,000 ドルが贈られます。

これはオープンコールであり、すべてのメディアが対象となります。

提出物は次の審査員によって審査されます。
— ケイトリン・チェイソン、ニューヨーク近代美術館学芸員アシスタント
— イオニット・ベハール、シカゴ・デポール美術館学芸員

私たちの公募は、これらの先進的な展示メーカーの前であなたの作品を展示するための直接の道を提供します。助成金に加えて、30 人のアーティストが最終候補者リストに選ばれます。追加の露出は、オンライン ジャーナルおよび Instagram フィードを通じて利用でき、現在 150 人以上の視聴者にリーチしています。

締め切り：November 12、2024

https://hopperprize.org に作品を提出してください

ミッドウェスト文化担い手賞は、毎年 9 人のミッドウェストの民俗芸術および文化実践者の功績を称え、広めるものです。私たちは、これらの人々が工芸、物語、ダンス、パフォーマンス、視覚芸術、言語保存などを通じて、文化的伝統の実践と保存に深く根ざしていることを評価します。

選ばれた個人には、それぞれ 5,000 ドルの無制限の非マッチング賞金が授与されます。さらに、専門能力開発とネットワーキングの機会を提供し、受賞者とその仕事に関する特集記事を作成します。

この賞は、2021年から2022年にかけて行われた民俗芸術文化の実践者や関係者との調査と対話によって形作られました。私たちは、州の芸術機関、ファーストピープルズファンド、マックナイト文化継承者フェローシップ、テンディング・トゥ・ザ・タップルートの素晴らしい取り組みに感謝しています。彼らの努力がこのプログラムに刺激を与え、名誉文化の担い手と実践者を支援する必要性を浮き彫りにしました。

Salt Lick Incubator は、持続可能なキャリアを目指す新進ミュージシャンを支援する非営利団体です。当団体のプロジェクト助成金は 5,000 ドルから 15,000 ドルの範囲で、歌やアルバムの制作、ミュージック ビデオの制作、ソーシャル メディア アセットの開発、レコードのプレス、ツアー、ブランディングやマーケティング アセットおよび戦略の開発などのプロジェクトに使用するために、歌の多い現代的なジャンルで演奏するミュージシャンに授与されます。
助成金受給者は業界の専門家から指導を受けます。

全米芸術基金は、出版された翻訳者へのフェローシップを通じて、散文、詩、演劇などの特定の作品を他言語から英語に翻訳するプロジェクトをサポートしています。

助成金は最大25,000ドルです。賞金額は全米芸術基金によって決定されます。

あなたの組織は、資金調達活動の方向性を決めるのに支援が必要ですか? 計画は、資金調達の優先順位を設定することで組織の焦点を定め、スタッフと役員に成功へのロードマップを提供するのに役立ちます。

この入門クラスでは、資金調達計画を作成するための基本的な手順と、以下のヒントを紹介します。

サポートを求める理由
組織の資金調達基盤の多様化
行動計画の作成

このプログラムでは、助成金申請書作成という重要な分野について基本的な紹介を行い、開始に必要なツール (およびコツ) を習得します。このプログラムには、非営利団体の助成金の状況、助成金の構成要素と助成金のライフサイクルの概要、成功するストーリーの作成、影響の伝達、予算の作成に関する貴重なヒントが含まれます。

プロジェクトやアイデアのために資金集めを始める準備はできていますか? 何を、いくら要求すればよいかわかりませんか? 財団助成金の予算作成に躊躇しているなら、自信を持ってプロジェクト予算を作成するための基本要素を学びに来てください。このクラスでは、財団提案の標準的なプロジェクト予算を作成する方法を段階的に説明します。次の内容について説明します。

収入と支出を含むプロジェクト予算の基本的な構成要素
プロジェクトの現実的なコストを見積もる方法
提案書と一緒に提出する必要があるその他の財務書類

入学 - 1.10.2024年XNUMX月XNUMX日
期間 - 18か月 / 12か月
専門資格 - 劇場監督

第一学期：脚本の読み合わせから最初のリハーサルまでの演出の準備
第二学期：最初のリハーサルから初演までの監督の準備
第三学期：卒業パフォーマンス/解説本の作成

モジュール：
1. 演出家とドラマトゥルギー
2. ディレクターとアンサンブルの建物
3. 監督と手法
4. 演出家とパフォーマンスの形式
5. ディレクターとデザイン
6. 監督と音響
7. テキスト。音声。物理的なアクション
8. 舞台芸術のプロフェッショナル向けマーケティング（23月XNUMX日までに登録した場合のみ）

コーディ・ガンガー。演劇演出の遠隔学習コースの卒業生: https://youtu.be/9vIPjFbMnnQ?si=skwaVIllKYamm2db

🔗 詳細と申し込みはこちら：https://www.nipai.org/programs/theatre-directing-diploma

グループは競争ベースで形成され、参加者の数が限定され、個別学習が保証されます。

非営利団体の設立は非常に複雑に思えますが、その価値はあるのでしょうか? このクラスは、その判断に役立ちます。

このセッションでは、成功する非営利団体を立ち上げるために必要な法的およびロジスティックスの要素について学びます。また、これまで考えもしなかった、独自の非営利団体を立ち上げる代替案についても学びます。最後に、前進する準備が整っているかどうかを評価するのに役立つツールを紹介します。

このコースを修了すると、次のことができるようになります。

非営利団体を設立するために必要な手順の概要
非営利団体を設立する代替案を評価する
非営利スタートアップ評価ツールを完了して、スタートアッププロセスのどこにいるのかを判断し、次に取るべきステップを特定します。
あなたの旅に役立つ追加リソースにアクセス

教育の開始:
1st November 2024

申請書提出の最終期限:
25 10月2024。

期間：
16週間

教育形態:
中国語を学ぶ

最終試験:
マーケティングプラン

登録対象者:
俳優、ダンサー、振付師、サーカスパフォーマー、ディレクター、マーケティングを通じて自分自身や自分の作品を宣伝したいその他のアーティスト

「舞台芸術のためのデジタル マーケティング」プログラムは、まさにこれらの課題に対処するために設計されています。この包括的な 16 週間のプログラムでは、参加者に舞台芸術を効果的にマーケティングするための必須のスキルと戦略を身につけさせます。このコースでは、視聴者の理解からソーシャル メディアでのストーリーテリングの習得、魅力的なビデオ コンテンツの作成から SEO テクニックの活用まで、幅広いトピックを取り上げており、今日のデジタル環境で芸術を宣伝するための準備を整えるのに役立ちます。

主な分野には、芸術と文化のマーケティング、パフォーマーのためのソーシャルメディア、劇場ショーの広告、舞台芸術のマーケティング計画の作成などがあります。さらに、舞台芸術学校の広告、劇場作品の宣伝、パフォーマーのためのデジタルマーケティング、アーティストのためのソーシャルメディア戦略に関する専門的な戦略を学ぶことができます。このプログラムでは、劇場作品のマーケティングとダンススクールのデジタルマーケティングについても掘り下げて、パフォーマンスを宣伝するための総合的なアプローチを確実にします。

詳細とお申し込みはこちら：https://www.nipai.org/programs/digital-marketing-for-arts

グループは競争ベースで形成され、参加者の数が限定され、個別学習が保証されます。

助成金獲得の分野は初めてですか?

この入門コースでは、助成金を求める非営利団体に資金提供者が何を求めているか、また潜在的な資金提供者を見つける方法を学びます。

助成金を見つける際に知っておくべき最も重要な 10 項目について学びます。

非営利団体に資金を提供するのは誰で、その動機は何でしょうか。
資金提供者は、資金提供に関心のある組織について本当に何を知りたいのでしょうか。
潜在的な資金提供者を特定し、最初のアプローチを行うにはどうすればよいですか。
このオリエンテーションは、個人使用のための助成金を求める個人を対象としていません。個人の助成金申請者向けのナレッジ ベースの記事を参照してください。

グレーター・コロンバス映画委員会 (Film Columbus) とシネマ・コロンバス映画祭は、20 月 21 日 (土) と XNUMX 月 XNUMX 日 (日) の XNUMX 日間にわたる撮影監督 (DP) ワークショップを開催することをお知らせします。この特別イベントは、高く評価されている撮影監督カルメン・カバナが主催します。



カルメンは、VARIETY 誌によって最も将来有望な映画監督の一人として認められ、AMERICAN CINEMATOGRAPHER や ICG Magazine などの雑誌にも取り上げられ、長年の経験と感情や視覚的なダイナミズムを捉える能力により、女性撮影監督の間で第一の選択肢となっています。彼女は、米国 16 州で撮影したほか、メキシコ、キューバ、南アフリカ、コロンビアなど海外でも撮影しています。カルメンは、世界中で撮影ワークショップを指導し、数多くの権威ある会議やパネルに参加しています。

ワークショップの詳細：

日程: 20月21日（土）、XNUMX月XNUMX日（日）
所要時間: 2日あたり1時間半
場所: OHD スタジオ
ワークショップ料金:

一般入場料：
- 両方のワークショップで75ドル
- ワークショップ40回につきXNUMXドル
学生入学:
- 両方のワークショップで50ドル
- ワークショップ30回につきXNUMXドル

Capital Creative 主催 - 1 時間の説明セッション
この 1 時間の Zoom 説明会では、申請プロセスの概要を説明し、聴衆の質問に答えます。ライブキャプション (CART サービス) と ASL 通訳が提供されます。セッションは録画され、当社のウェブサイトで公開されます。

ショート ノース ステージは、喜びをもたらし、新しい視点を歓迎し、すべての人にとって活気のあるコミュニティを築くライブ シアターを制作しています。私たちのビジョンは、全国的な影響力を持つ中西部のプロフェッショナル シアターの永続的な拠点になることです。理事会メンバーの責任には、ミッションの調整と提唱、効果的な計画の確保、プログラムとサービスの監視と強化、十分な財源の確保、資産の保護、委員会での指導および/または参加、スタッフのサポートが含まれます。理事会メンバーは、75 年間の任期を務め、毎月の会議、イベント、ショーの XNUMX% に出席し、個人寄付や募金活動を通じて SNS を財政的に支援することを約束します。